Gael Rakotondrabe
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Pianiste de jazz, arrangeur musical, compositeur, artiste d'enregistrement |
| Parentèle |
René Lacaille (oncle) |
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For Musicians Only, Caramba Records |
| Genre artistique | |
| Site web |
Gael Rakotondrabe est un pianiste et compositeur et jazzman français. Premier Prix du concours de piano au Montreux Jazz Festival en 2008[1].
Biographie[modifier | modifier le code]
Gael Rakotondrabe grandit à l’île de la Réunion, au sein d’une famille de musiciens (René Lacaille). Il commence le piano à l’âge de 11 ans et est diplômé du Conservatoire de Région à l’âge de 17 ans. Il obtient au même âge le 3ème Prix du concours « Pian’Austral Jazz », un concours de piano regroupant plusieurs pays de l’Océan Indien, qui récompense les meilleurs pianistes de l'océan indien (Alain Jean-Marie, président du jury)[2].
En 2001, Gael intègre la Bill Evans Piano Academy à Paris, et continue sa formation auprès de Bernard Maury, fondateur de l’école, ami proche de Bill Evans[3].
Il est diplômé en 2004 de la Bill Evans Piano Academy et du département jazz du conservatoire du IXème (conservatoire de Nadia et Lily Boulanger).
Il suit en parallèle des cours d’écriture et d’harmonie classique avec Isabelle Duha au conservatoire d’Issy-les-Moulineaux, et obtient son prix d’écriture en 2005.
Gael joue dans différentes formations de jazz dont le quintet fondé en hommage à Horace Silver avec David Sauzay et Fabien Mary[4]. Avec ce quintet, il remporte le Trophée Sunside en 2005 et enregistre son premier album de jazz à l’âge de 20 ans[5].
Il forme ses premiers trios de jazz, mais donne des concerts en solo.
Il est invité en 2007 à jouer au Carnegie Hall à New York à l’occasion de la carte blanche donnée à David Byrne. Il y accompagne Devendra Banhart, CocoRosie, Animal Collective, ainsi que Vashti Bunyan[6].
Il devient pianiste et arrangeur du groupe CocoRosie, avec qui il entame plusieurs tournées internationales entre 2007 et 2011 et notamment à Coachella aux États Unis, à l’Opéra de Sydney[7] ou encore à l'Olympia à Paris[8].
Il réalise en 2008 les arrangements pour un concert avec CocoRosie et le Royal Concertgebouw Orchestra sous la direction de Suzanna Mälki[9].
La même année, il reçoit le premier prix du concours international de piano du Montreux Jazz Festival (Fazil Say, président du jury, Quincy Jones, président d’honneur) à la suite de quoi il entame une tournée « Montreux Jazz Winner », où il fait alors les premières parties de Jamie Cullum et du CTI Jazz All Star Band au Miles Davis Hall à Montreux[10]. En 2009, il collabore avec Sierra Casady, le désigner Gaspard Yurkievich et la scénographe Nadia Lauro pour le show Transhumance au Centre Pompidou[11].
En 2011, il enregistre avec CocoRosie l’album « Grey Oceans »[12], comme arrangeur, compositeur, et multi-instrumentiste[13].
Puis il devient directeur musical de l’Opéra de Robert Wilson, « The Life and Death of Marina Abramovic »[14], avec Antony Hegarty, Matmos, Marina Abramovic et Willem Dafoe[15], et participe à la pièce de théâtre Edda avec CocoRosie[16].
En parallèle, il rejoint le groupe de « Antony And The Johnsons »[17] et entame une tournée internationale, accompagnés des orchestres philharmoniques des villes où ils se produisent[18]. Il est invité par Marina Abramovic pour son 70ème anniversaire pour réaliser une performance avec Anohni au Guggenheim à New York[19].
Il compose ou participe aux scores de longs métrages tel que Afterschool (2008), réalisé par Antonio Campos puis de Mystery (2012), réalisé par Lou Ye présentés respectivement en competition officielle au Festival de Cannes, puis Mr. Leos caraX (2014) de Tessa Louise-Salomé présenté en compétition officielle au Festival de Sundance, Porto (2017) de Gabe Klinger en compétition au Festival International du Film de Roterdam[20].
Il compose le score du film d’animation University of Disaster (2017)[21], de l’artiste-peintre Radenko Milak qui est présenté en avril 2017 à la Biennale de Venise[22].
Il produit et réalise des titres en studio pour des artistes tels que, Yasmine Hamdan (2012)[23], CocoRosie (2014), Mélanie Pain (2016)[24].
Il compose en 2022 le score de Les Enfants des autres (2022), nommé à la Mostra de Venise et à Sundance, et en 2023 celle de The Wild One (2023)[25] de Tessa Louise-Salomé[26], lauréat du Prix de la Meilleure Photographie au Festival du Film de Tribeca[27], et d’État Limite[28] de Nicolas Peduzzi[29], présenté à l'ACID au Festival de Cannes et remportant la mention spécial du Jury au CPH:DOX[30] et le Grand Prix du Jury au Champs-Élysées Film Festival[31].
Discographie[32][modifier | modifier le code]
Albums[modifier | modifier le code]
- 2024 : Elevator Angels CocoRosie Featuring Gael Rakotondrabe [1]
- 2024 : Shadow (Label Caramba records)[2]
- 2023 : The Wild One (Original Motion Picture Soundtrack)
- 2022 : Les Enfants des autres co-composé avec ROB - Robin Coudert (Original Motion Picture Soundtrack)[33]
Participation[modifier | modifier le code]
2022 : collaboration sur l'album Ad Astra de Maud Geffray
2022 : collaboration sur l'album Bomboloni de Aurélie Saada
2022 : collaboration sur l'album Madeleines de Anne Sila
2021 : collaboration sur la bande originale du film Rose de Aurélie Saada
2020 : collaboration sur l'album Royal de Ayo
2019 : collaboration sur l'album Sainte-Victoire de Clara Luciani
2018 : collaboration sur l'album Who's Happy de Hugh Coltman
2018 : collaboration sur l'album Si Vous Saviez... de Salvatore Adamo
2018 : collaboration sur l'album Ed Banger 15 Ans de l'Orchestre Lamoureux & Thomas Roussel
2016 : collaboration sur l'album Untouchable / Between The Bars de Hugh Coltman et Camelia Jordana
2016 : collaboration sur l'album Morituri de Jean-Louis Murat
2016 : collaboration sur l'album Why de Dani Siciliano
2016 : collaboration sur la bande originale de l'artiste Imany pour le film Sous les Jupes des Filles de Audrey Dana
2016 : collaboration sur l'album Shadows Songs Of Nat King Cole & Live At Jazz A Vienne de Hugh Coltman
2015 : collaboration sur l'album Soeur Nature de Bonnie Banane
2014 : collaboration sur l'album Paris Tristesse de Pierre Lapointe
2014 : collaboration sur l'album Morning Star de Hugh Coltman
2014 : collaboration sur l'album Sometimes Awake de Charles Pasi
2013 : album Tales Of A Grasswidow de CocoRosie
2013 : collaboration sur l'album Ya Nass de Yasmine Hamdan
2011 : collaboration sur l'album Bécaud, Et Maintenant
2010 : collaboration sur l'album Une vie Saint Laurent de Alain Chamfort
2010 : album Grey Ocean de CocoRosie
2008 : collaboration sur l'album Stories From The Safe House de Hugh Coltman
2007 : collaboration sur l'album Affaire Classée de Hubert Mounier
2007 : album The Adventures of Ghosthorse & Stillborn de CocoRosie
2006 : collaboration sur l'album She was a girl de Spleen
Références[modifier | modifier le code]
- « FESTIVAL DE JAZZ DE MONTREUX : AND THE WINNER IS GAËL RAKOTONDRABE », sur Réunionnais du monde,
- « BIO », sur www.gaelrakotondrabe.com
- « 7 Lezards - Septembre 2007 », sur www.7lezards.com
- Jérôme Gransac, « Karim et Abdès Gherbi », sur Citizen Jazz
- « Karim Gherbi - Les Musicales de la Vallée-aux-Loups », sur lesmusicales92.fr
- (en-US) Ben Ratliff, « Free Spirits in a Groove That’s Folky and Tribal », The New York Times, (ISSN 0362-4331, lire en ligne)
- (en) Rachel Olding, « CocoRosie », sur The Sydney Morning Herald,
- Par Louise Colcombet Le 27 septembre 2007 à 00h00, « Le monde enchanté de CocoRosie », sur leparisien.fr,
- (en) « CocoRosie : liverecensie op KindaMuzik », sur www.kindamuzik.net
- « And the winner is Gaël Rakotondrabe », sur Témoignages.RE - https://www.temoignages.re,
- « Sierra Casady et Gaël Rakotondrabe de CocoRosie / Nadia Lauro / Gaspard Yurkievich - Transhumance », sur Centre Pompidou
- (en-US) « CocoRosie – Grey Oceans », sur The Line of Best Fit
- (en-US) Fact, « CocoRosie sail the Grey Oceans », sur Fact Magazine,
- (en-CA) « Musical director Antony Hegarty on The Life and Death of Marina Abramovic », The Globe and Mail, (lire en ligne)
- (en) « The Life and Death of Marina Abramović », sur MIF t/a Factory International
- (en-US) « Theater », sur cocorosie
- (en-GB) Betty Clarke, « Antony and the Johnsons – review », The Guardian, (ISSN 0261-3077, lire en ligne)
- « Antony and the Johnsons "Cut The World" | Philharmonie de Paris », sur philharmoniedeparis.fr,
- (en-US) Angela Brown, « ‘Friends and Enemies’ Gather Amid Silence and Gold for Marina Abramovic’s 70th Birthday », sur ARTnews.com,
- « Porto », sur Crew United
- « It all looks bleak », sur Deccan Chronicle,
- « Radenko Milak & Roman Uranjek at Christine König Vienna - Artmap.com », sur artmap.com
- (en-US) IO Tillett Wright, « Notes from the Underground | Gaël Rakotondrabe », sur T Magazine,
- Benjamin, « Mélanie Pain sort son Parachute ! », sur 24matins.fr,
- Benoit Basirico, « Gael Rakotondrabe ( compositeur de "The Wild One" / ""... - ) :: Cinezik.fr », sur www.cinezik.org
- « Rencontre avec Howard Shore, compositeur phare du 7ème art », sur FIP,
- (en-US) « The Wild One by Tessa Louise-Salomé », sur The Party Film Sales
- « Cannes 2023 : « Etat limite », un médecin à l’écoute des âmes blessées », Le Monde.fr, (lire en ligne)
- Benoit Basirico, « État limite (2023) - la BO • Musique de Gael Rakotondrabe • Soundtrack • :: Cinezik.fr », sur www.cinezik.org
- (en-US) Jessica Kiang, « ‘On the Edge’ Review: Nicolas Peduzzi’s Galvanizing, Artful Hospital Doc Asks Who Will Care for the Carers? », sur Variety,
- « Palmarès 2023 du Champs-Élysées Film Festival: 'État Limite' et 'Kokomo City' triomphent », sur www.sortiraparis.com
- « Gaël Rakotondrabe », sur Discogs
- « Les Enfants des autres de Rebecca Zlotowski (2022) - Unifrance », sur www.unifrance.org
Liens externes[modifier | modifier le code]
- Ressources relatives à la musique :
- Ressource relative au spectacle :
- Ressource relative à l'audiovisuel :
- Notice dans un dictionnaire ou une encyclopédie généraliste :
